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香港回歸 20 年，你還記得幾部經典港片？或是你還記得邱淑貞、關之琳、張敏、朱茵、王祖賢、黎姿和李嘉欣這些經典港星？港片除了藝術派代表的王家衛之外，可以說幾乎都是商業片。近年來，香港電影人才進軍中國市場，一反「港片已死」的論調，在中國重新創造電影的新輝煌時代。（責任編輯：鄭伊真）

梁鵬飛漫談回歸 20 年香港電影變遷：融入內地共創華語電影輝煌。圖片來源：截自貓眼電影訂閱號

文／梁鵬飛

大概每一個 70、80 後都是看著港片長大的, 對香港電影有著特殊的感情。隨著 90 年代後期港片沒落，多年來「港片已死」一直是經久不息的論調。如今香港回歸已 20 年，足以讓我們看清楚這些年來香港電影的發展變遷。曾經黃金時代的香港電影確實是過去式了，但香港電影的基因融入到了內地市場，一起創造了華語電影新的輝煌。

第一個十年（1997-2006）：探索前進

1997 年，香港回歸。

2015 年上映的電影《夏洛特煩惱》中展現了當年香港回歸的一幕。這部成本僅幾千萬的喜劇片是中國電影史上性價比最高的電影，恐怕沒有之一。最終票房過 14 億，至今仍列中國電影歷史票房榜前十。

《夏洛特煩惱》影片中反映香港回歸的一幕（圖/騰訊視頻）

回到歷史上的 1997 年，中國電影市場卻是一片愁雲慘淡。當時內地市場就不用說了，曾經的香港電影黃金時代也已是過去式。

1992 年是香港電影的巔峰，此後港片產量和票房同步逐年下滑。 從下表可以看出，整個 90 年代，不論是在香港市場還是在包括台灣東南亞的海外市場，港片票房逐漸式微。與此同時，以好萊塢大片為首的外片票房逐年增加。

面對市場這種斷崖式的變化，每一個香港電影人都在問，怎麼辦？

答案是，向北看。

其實香港電影能夠在 80-90 年代出現盛世，一個很重要的背景是擁有包括台灣、東南亞在內的市場。否則，光靠人口不到 700 萬的香港本地市場，無法養活整個香港電影工業體系。

多年來，海外市場票房一直高於香港本地市場。港片之所以沒落，失去了海外市場是一個重要因素。至於原因，這是另外一個話題了。

香港電影需要北上，恰巧內地市場也需要港片。

曾經紅火的內地電影市場也是在 1994 年左右陷入低谷，年票房不足 10 億人民幣。為了救市，有關部門決定每年引進部分世界優秀電影，好萊塢大片正式登場，港片也隨之而來。成龍《紅番區》1995 年春節首先上映取得近億票房，此後一年一個，《簡單任務》、《一個好人》都取得了票房成功，也建立了中國最早的賀歲檔。

成龍電影《紅番區》是在內地上映的第一部港片，票房近億。（圖/時光網）

1997 年香港回歸，引進香港電影的速度開始加快。

1998 年香港票房冠軍《風雲》隨著這股春風順利上映。此後，更多香港電影開始進入內地市場，並都取得了不錯票房，甚至可以說成為市場主力。說起來，玩商業片，內地正統學院派畢竟玩不過在市場上摸爬滾打了幾十年的香港「盡皆癲狂」派。

舉個例子，2001 年上映的《我的兄弟姐妹》。主演梁詠琪不過是香港電影工業體系裡一個相對平庸的演員，論票房號召力和名氣，比她大的多了去。但是，這部電影取得 2300 萬票房，當年票房榜排名第 6，國產片裡排第 3。

可以想像，香港電影人在內地市場有多大號召力。當時除了馮氏喜劇以外，那些賣座電影大多是香港電影。《我的兄弟姐妹》和其它港片不同，這是一個內地背景故事，更容易為內地觀眾接受。所以，香港電影人真的很聰明，他們一早就摸索出了正確模式。

2002 年是個里程碑年份，經過幾年耳濡目染香港電影商業模式之後，內地電影人開始有樣學樣。這一年張藝謀的《英雄》吹響了中國電影市場化浪潮的號角，國內也正式開始實行院線製，此後陳凱歌等學院派也紛紛​​開始玩起商業片。

2003 年 CEPA 協議（全稱為《內地與香港關於建立更緊密經貿關係的安排》）簽訂，正式進入內地與香港合拍片時代，內地和香港電影的合作邁入高峰。

在那幾年港片也暫時走出 90 年代後期的低谷，湧現了《無間道》、《功夫》、《黑社會》系列等一批口碑票房均不錯的優秀電影。 我稱之為香港電影最後的餘暉。 為什麼是最後的餘暉？ 因為這些電影依然是香港黃金時代那批人拍攝，講述的也是香港故事，還保留了黃金時代的港味。